作者：亞可夫．阿岡姆(1928)

類別：藝術類 - 複合媒材

材質：油彩、鋁板

年代：1969-1970/1971

尺寸：長:56.8 x 寬:76.2 (cm)

款識：簽名於背面

登錄號：0000457

藏品描述：以色列現代藝術家亞可夫‧阿岡姆（Yaacov Agam, b.1928）是「歐普藝術」（Op Art）與「動態藝術」（Kinetic art）的代表人物。在本幅作品中，他利用平行緊鄰的角椎鋁條建構出一個波浪般規律起伏的畫作表面，而後用黑、白、藍、紅、黃等色調在每個角椎鋁條的兩側畫上長短不一的線條。於是，當觀者站在作品正前方時，所見畫面為不同顏色線條所組成的矩形、梯形、菱形、三角形等幾何圖案，彼此連接、圍繞、對比或融合，交織成一和諧畫面。當觀者向左移動時，角椎鋁條右側的顏色與圖案逐漸消失在視線中，多色幾何畫面隨之變換，最後消退為黑白兩色間隔交錯的幾何圖形。反之，當觀者從中央向右移動時，整體畫面則逐漸轉換為黑白相間橫線的畫面，只有若干黑、白小點還零星點綴其中。圖案的排列（如塊狀－線條、點狀－三角）與顏色的搭配（如冷色－暖色等）有著明顯的對立性，但同時卻又彼此和諧的包容整合，與音樂有著異曲同工之妙，因此阿岡姆也將此類作品稱為「多音性繪畫」（polyphonic pictures）。

1970年時，阿岡姆將此概念運用在德國里維庫森市（Leverkusen）藝文中心（Forum Leverkusen）中的「阿岡姆廳」（Der Agam-Saal）。此一六角形空間的每面牆壁由彩色立板（kinetischen Wandlamellen）所組成。本幅作品便是此空間其中一個動態壁畫（Kinetic mural）的模型。隨著訪者的移動，觀者眼中的壁面圖案與空間樣貌也跟著蛻變，營造出走在畫中之感。

深受猶太文化啟發的阿岡姆認為，固定形式或自然再現的藝術手法無法傳達出「真實」（reality）的深廣意義。因為在單一位置上只能看見整體的片段，就如同人無法僅從一個角度去了解生命真相。因此，阿岡姆意欲透過具有變換特性的畫面，超越眼睛一次所見的限制，激發觀者對生命真實性中的「變動」與「時間」等關鍵特質能有所省思。(于禮本)